MuOM est le seul groupe vocal au monde qui produit des polyphonies avec des harmoniques. Il compose, recherche et interprète une musique transculturelle de sa propre création pour le bien-être et la contemplation.

MuOM ne se contente pas d’émettre des harmoniques au niveau mélodique, autres chanteurs ou formations vocales, mais génère par le biais des harmoniques deux plans sonores d’égale importance, ce qui produit une polyphonie unique au monde. Les harmoniques sont clairement audibles car les membres de MuOM ont un excellent niveau dans le chant harmonique occidental, le chant guttural et les techniques de chant diphonique d’Asie centrale (khoomei). MuOM utilise ces techniques et les applique de manière unique dans un contexte choral. Riche en nuances clairement perceptibles et sans utilisation de mots, elle exploite le plein potentiel de la voix humaine à l’état pur.

Leur musique s’inspire des tendances contemporaines du minimalisme et du spectralisme, ainsi que des polyphonies chorales anciennes et de la musique ancestrale de différentes cultures. C’est pourquoi la musique de MuOM est unique et intemporelle, avec des racines ancestrales et en même temps d’avant-garde.

Le résultat musical est la création de paysages sonores au moyende polyphonies lentes et soutenues, la superposition d’harmoniques, l’utilisation d’éléments visuels et un traitement non conventionnel de l’espace scénique. MuOM désigne les caractéristiques distinctives qui rendent leur musique unique comme étant des VOIX ECSTATIQUES.  

MuOM collabore également avec des équipes de recherche scientifique des universités et des centres de santé pour ouvrir de nouvelles voies à la musique dans différents domaines sociaux pour le bien-être des personnes et des communautés

Dans un concert de MuOM, le lien établi entre les musiciens et le public est direct ; sans paroles ni applaudissements entre les morceaux, la musique voyage à l’intérieur de chaque individu. Ainsi, l’auditeur est complètement immergé dans un authentique bain sonore, souvent décrit comme une expérience transformatrice, inoubliable, intime et profonde. Le caractère contemplatif de sa musique invite à s’arrêter, à se souvenir, à voyager à l’intérieur et à redécouvrir une perception subtile. Au-delà des harmoniques, un concert de MuOM est une expérience unique difficile à décrire.

L’activité de MuOM s’étend à tous les domaines de la création artistique et dialogue avec les domaines de la formation, de la thérapie et de la recherche scientifique :

  • Des collaborations dans des processus de création musicale où “Ecstatic Voices” se confond avec les langages d’autres artistes avec des résultats surprenants.          
  • Grâce aux différentes propositions de formation, toute personne qui le souhaite peut acquérir des outils utiles, quel que soit son niveau. Les ateliers, les cours et les retraites proposés par MuOM s’adressent à toutes sortes de publics, des personnes sans expérience préalable jusqu’aux musiciens professionnels et aux chorales.
  • Dans le domaine thérapeutique et social, les propositions de MuOM explorent des moyens de guérison et de bien-être personnel, ainsi que la cohésion de groupe et la communication.

MuOM collabore également avec des équipes de recherche scientifique des universités et des centres de santé pour ouvrir de nouvelles voies à la musique dans différents domaines sociaux pour le bien-être des individus et des communautés.

Trajectoire


Au cours des 12 années d’existence, lMuOM a donné plus de 100 concerts, dans des lieux aussi emblématiques que le Palau de la Música Catalana, l’Auditorium du MACBA, la crypte de la Sagrada Familia, la Basilique del Pi, la Casa del Tíbet (Barcelone), les grottes de salpêtre de Montserrat, le Castillo de Loarre (Huesca), le Monastère de Samos (Galice), l’Université de Deusto (Bilbao) ou le centre pour la paix de St Ethelburga (Londres), entre autres.

Il a joué dans différents festivals nationaux et internationaux tels que (a)Phònica (Banyoles), Festival Gong (Collbató), Womex (Saint-Jacques de Compostelle), Llangollen Fringe (UK), Festival Mil-lenni (BCN), la Semana de la Música Sacra (Ségovie) ou le Festival Sons del Camí (Manresa), le Festival Pedra Viva (Minorque), le Festival de Músiques Religioses del Món (València) ou le Festival Musiquem Delicatessen (Lleida), entre autres.

Il a également participé à différents festivals et cycles liés à la spiritualité. Il s’est produit dans plusieurs auditoriums en Catalogne.

En 2020, MuOM a organisé la première Journée mondiale de la guérison par le son à Barcelone, et organisera le même événement l’année prochaine.

MuOM a collaboré à un clip vidéo du groupe U2 et avec des musiciens tels que Carlos Núñez, Luis Paniagua, Nestor Kornblum et les artistes catalans Ravi Ram, Mark Pulido et Xavier Maristany. Actuellement, le compositeur Ramon Humet écrit une pièce pour le groupe.

Il a sorti trois albums (Andapindam 2009, Mu 2013 et Ecstatic Voices 2017). Il a créé la musique des films “Un trabajo, una película” (Xavier Martínez, 2019) et “Recordis” (Victor Brossa, 2019), pour le court métrage “El código interior” (Pau Subirós, 2019). Il a collaboré aux bibliothèques musicales “Dark Era 2018” et “Nada 2019” d’Eduardo Tarilonte et à l’album “Nanda” de Joan Condal (2018).

Dans le cadre de sa formation, il a donné des ateliers de chant harmonique aux I Jornades de Pedagogia “Punt de Partida” (ESMUC, Escola Superior de Música de Catalunya), à l’Institut spécialisé de danse et de musique Oriol Martorell et à l’Escolania de Montserrat. Elle organise régulièrement des retraites musicales dans la nature.

COLLABORATIONS SPÉCIALES

“”Nous avons eu l’honneur de partager la scène avec notre ami Luis Paniagua, avec Néstor Kornblum, avec Carlos Núñez et son frère Xurxo, avec Shirai, avec Mark Pulido et ses incroyables cloches plates.  MuOM apparaît dans un vidéoclip en réalité virtuelle à 360º avec le groupe U2, et dans des bandes sonores comme celle du film “Un Trabajo y Una Película”.

PRÉSENCE INTERNATIONALE

“En 2014, MuOM, le chœur de chant harmonique de Barcelone s’est rendu au Royaume-Uni, où il s’est produit avec grand succès dans le cadre de la série de concerts mondiaux au Centre pour la réconciliation et la paix dans la ville de St. Ethelburga, et au Festival Fringe de Llangollen au Pays de Galles”.

ESPACES ACOUSTIQUES

“Nous avons généralement chanté dans des églises, que nous avons soigneusement sélectionnées pour leur acoustique, afin que l’expérience sonore soit plus naturelle et plus enveloppante, et où les harmoniques de la voix sont amplifiés et entremêlés. Cependant, nous avons également chanté dans des théâtres et des auditoriums dotés d’un équipement technique adéquat, comme le Palau de la Música à Barcelone”.